zh
(852) 5543 5063 info@jmd-business.com

大館當代美術館今個夏季舉行澳洲著名藝術家帕翠西亞.皮奇尼尼(Patricia Piccinini)大型展覽「希望」Hope,呈獻逾 50 件雕塑、攝影、繪畫及電影作品,令人如臨其境的展覽「希望」,直探人類心中對於科學所帶來的影響而引起的希望和恐懼,於賽馬會藝方展出,展期由即日起至9月3日。

1965年出生於西非的帕翠西亞.皮奇尼尼(Patricia Piccinini),1972年隨家人移居澳洲。她的作品以素描開始,期後將可愛與怪誕融為一體,促使觀眾克服厭惡感。皮奇尼尼於2003年代表澳洲參加威尼斯雙年展,此後在世界各地舉辦無數個展和群展。她的作品對科學進步、人類對大自然的破壞,提出質問,並透過作品的規模和感染力,流露出溫柔、關懷和同理心,燃亮不屈不撓的樂觀精神。

皮奇尼尼 (Piccinini)的創作觀,是要探索人類試圖干預自然所帶來的難測後果。她那些著名的超寫實主義雕塑,有着人形比例與充滿感染力的豐富表情,卻伸出非人類的四肢、長着鱗鰭和翅膀,惹人喜愛,卻又怪誕離奇,耐人尋味。

「希望」展出逾50件雕塑作品

是次大館的「希望」展覽是皮奇尼尼(Piccinini)首個香港個展,呈獻逾50件有着叫人炫目的豐富細節和高超想像力的作品,創作範疇涵蓋不同媒介,除了她那些辨識度極高的雕塑作品,還包括繪畫、流動影像,為觀眾敞開一個懾住心神、深受觸動的奇幻世界。

皮奇尼尼(Piccinini)許多作品,最終而言都在探索相互依存的觀念:人類與人工物件(例如鞋子、搖籃、椅子),或人類與其他生物的依存關係。參觀者不僅會在「希望」展覽中察見藝術家的壯觀視野,還可藉此深入思考關於進步、科學和技術,以及關懷倫理學的大哉問。

重點展品:

沉浸式裝置《天野》(Celestial Field),4,500 株花莖分別從地板上竪起及從天花板垂下,把觀者一擁入懷,藉而叩問何謂進步的本質。

觀眾眼前迎來一個危險場面: 一位小孩攀爬到一堆疊高的量產椅子的頂端,好奇地往下觀看著房間和觀眾,也許小孩在觀察甚至評論下方的人群,又或他只是單純地躲藏著,或者被困在那裏。皮奇尼尼(Piccinini)的作品中常常出現孩子的身影,因為他們象徵著無辜和脆弱,因此成為了一個盛載人們集體的希望和關懷的隱喻。

皮奇尼尼 (Piccinini) 《祭品》(The Offering) 是一件特意設計給在展覽期間給觀眾觸摸的作品,滿足觀眾的好奇心。

《情侶》(The Couple) 是皮奇尼尼於2018年為Mary Shelley的科幻小說《科學怪人》裡的生物帶來一個快樂的結局,讓「怪物」的夥伴得以成功逃離實驗室,找到浪漫的愛情和舒適的家。

《無懼深度》(No Fear of Depths) 將母愛與關懷環境編織在一起,以澳洲駝背海豚為藍本的人形混種生物輕輕懷抱著一個栩栩如生的女孩,這女孩正是以皮奇尼尼的女兒Roxy為原型,作品呼籲我們關注瀕危動物。

皮奇尼尼(Piccinini)對賽馬會藝方標誌性的螺旋樓梯作出回應創作,從頂層天花板懸掛一個高達 20米、以不同顏色假髮編織而成的裝置《髮絲》(Strand )。

電影放映 工作坊

展覽期間,大館當代美術館還舉辦各類公眾活動和教育活動,深入探討皮奇尼尼(Piccinini)作品所提出的深層次主題,包括她經常引用的古希臘神話和藝術史圖像學,以及有關科學、進步和倫理的廣泛問題,其中包括大館對談:「希望」——帕翠西亞·皮奇尼尼與 TobiasBerger 對談。 由藝術家選出一系列電影放映的「帕翠西亞.皮奇尼尼之選」。 工作坊:希望——帕翠西亞·皮奇尼尼展覽製作;「老師早晨!」和「教師工作坊」;策展人導賞和其他公眾導賞。還有在展覽期間舉辦、特別受一家大小歡迎的家庭日活動。 「希望」展覽亦會在大館當代美術館接待處的小店,展出少量藝術家版本及商品。

帕翠西亞·皮奇尼尼「希望」展覽資料:

日期:2023年5 月24日至9月3日

地點: 香港中環荷李活道10號大館賽馬會藝方

開放時間:上午11時至晚上7時 (星期一休息)

票價:

現場:HK$70(成人)| HK$60 (優惠)

網上:HK$60(成人)| HK$50 (優惠)